AIイラストはマウスじゃダメ？「ペンタブ」でさらなる創作体験へ

デジタルイラスト制作でよく使われる道具のひとつが「ペンタブレット」です。
一方で近年は、テキストを入力するだけで完成度の高い作品を出力できる「AIイラスト」が登場し、「ペンタブは必要ないのでは？」と思う人も少なくありません。

ですが、「AIイラストだからペンタブは使わない」では非常にもったいないです。
ペンタブを活用すれば、AIイラストでできることをさらに広げることができます。

この記事では、AIイラスト歴3年・ペンタブ歴10年以上の筆者が、AIイラストユーザーにこそペンタブを使ってほしい3つの理由を解説します。

AIイラストにペンタブが必要な3つの理由

修正や描き足しが圧倒的にやりやすい

AIで生成した画像でも、細かな形やデザインがイメージと違ったり、修正したい部分が残ったりすることがあります。

インペインティングなどで部分的に生成し直す方法もありますが、自分で直接描き直した方が早い場合もあります。

マウスを使って修正することも可能ですが、細かい線や曲線を直すには限界があります。
ペンタブなら、紙に描くような自然な感覚で修正できるので、不要な部分をサッと消したり、新しいパーツを描き足したりがスムーズです。

私がAIマンガを描くときも、AIが生成した画像をそのまま使うことは稀で、ほぼ必ず微調整しています。

下の画像の例で言うと

• 背景の余計な模様を削除
• お団子の周りの三つ編み(?)を削除
• 瞳を修正
• 胸元のリボンタイを描き足し

などの修正を行っています。ペンタブがなかったらおそらく無理（やりたくない！）だと思います。

AIの出力をさらに自分のイメージへ近づける「最終仕上げ」に、ペンタブはとても役立ちます。

また、生成結果に自分ならではの細かなデザインや特徴を加えたい場合は、手描きでの加筆も役立ちます。

アイデア出し・ラフ制作がスムーズに

テキストだけで頭の中の構図やポーズを正確に伝えるのは難しいこともあります。
しかし、簡単なラフスケッチを描いてAIに渡せば、イメージのずれを最小限に抑えられます。

このとき役立つのが、やはりペンタブ。ざっくりとしたポーズや構図をラフで描き、それをAIに読み込ませれば、自分のイメージを反映したイラストが仕上がります。

たとえば、「着物姿の女性が正座でお茶を差し出しているポーズを上から見た構図」というイラストをプロンプトだけで書くのはかなり大変です。

頭の中に明確なイメージがあるのなら、ざっくりでもいいのでペンタブでラフスケッチを描いて、それをimg2imgで整えていくほうが効率的です。

「頭の中にあるイメージをAIにどう伝えるか？」は多くの人が抱える悩みですが、ラフを描ければテキストだけでは難しい表現も可能になります。ペンタブでラフを描けば、言葉だけでは伝えにくい構図や形をAIへ伝える手段になります。

「ラフスケッチすら描く画力がないよ！」という方も安心してください。Stable Diffusionの「image to image」や「Scribble」という機能を使えば、かなり雑なラフスケッチからでもいい感じの絵になります。

創作の「楽しさ」を強く感じることができる

AIにプロンプトを入力してイラストを生成するだけでは、作品に「自分が作った感」が薄くなりがちです。ペンタブを使って手を動かすことで、以下のようなメリットを得られます。

• 自分の加筆が作品に活きる
• 完成したときの達成感が増す
• 「AI任せ」ではなく「AIと一緒に作った」感覚になる

結果として、モチベーションや創作意欲を長く維持できるようになります。

下の作品は私が初めて描いたAIマンガのイメージイラストです。手描きのラフスケッチの雰囲気を残しつつ、AIを使ってきれいなイラストに整えています。

このイラストはとても気に入っていてずっと私のスマホの待受画面にしているほどです。ここまで愛着が湧いているのも、「手描きのイラスト」をAIとの協業でひとつの作品に仕上げたという感覚があるからだと思います。

まとめ―AIイラストこそペンタブを！

ペンタブは、

1. 修正や描き足しが圧倒的にやりやすい
2. アイデア出し・ラフ制作がスムーズに
3. 創作の「楽しさ」を強く感じることができる

という3つの側面から、AIイラストを強力にサポートします。

「AIイラストだから手で描く必要はない」と思わずに、ぜひペンタブを使って、よりAIイラストを楽しんでみてください♪

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「紙に描くように、画面へ直接描き込みたい」という方には液晶ペンタブレット（液タブ）という選択肢もあります。

コンパクトで導入しやすい12～13インチ液タブについては、こちらの記事で各メーカーの製品を比較しています。